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法國花卉藝術與文化指南
法國培育了世界上最精緻、最持久的花卉關係之一,將植物之美編織進其文化結構的幾乎每個層面。從皇家城堡精心設計的花壇到啟發無數印象派傑作的野生罌粟,幾個世紀以來,花朵一直是法國的繆斯、象徵和身份認同的重要元素。這種深厚的聯繫體現在藝術、文學、香水製造、園林設計和日常生活的節奏中,使法國成為所有被花卉之美吸引的人的朝聖目的地。
歷史園林與法式正規風格
凡爾賽宮花園
法式園林設計的巔峰仍然是凡爾賽宮壯觀的花園,由安德烈·勒諾特爾在1661年至1700年間創建。這些花園佔地近2000英畝,確立了定義正規園林設計世代的原則:完美的對稱性、幾何精確度、精心控制的透視效果,以及在精緻花壇中排列的花卉,從宮殿窗戶俯瞰時猶如刺繡。勒諾特爾的天才在於創造「綠色建築」——使用樹籬、樹木和花卉作為建築材料,將宮殿的宏偉延伸到景觀中。
凡爾賽宮的刺繡花壇(parterres de broderie)以低矮黃楊樹籬的精緻圖案為特色,其中種滿季節性花卉。春季鬱金香以精心編排的配色方案佔主導地位。夏季帶來玫瑰,而秋季則展示大麗花和菊花。花園每年使用超過20萬株花卉,多次重新種植以確保持續的完美。僅橘園就容納了1000多棵柑橘樹,裝在巨大的銀色容器中,夏季推到戶外,冬季則進行遮蔽——這是自路易十四統治以來一直保持的傳統。
其他著名的法國花園
維朗德里城堡位於盧瓦爾河谷,呈現了法國文藝復興時期觀賞園林最精緻的典範。其六層梯田花園包括著名的裝飾花園(Jardin d’Ornement),以黃楊樹籬和季節性種植代表愛情的象徵:溫柔的愛(心形)、熱烈的愛(破碎的心)、善變的愛(扇子和火焰)和悲劇的愛(匕首)。菜園本身也成為藝術,捲心菜、韭菜和甜菜以幾何圖案排列在玫瑰標準樹之間。
吉維尼,克勞德·莫內在諾曼第的家和花園,代表了一種不同的哲學——藝術家的花園,野性而富有繪畫感,旨在為他的畫布提供活生生的主題。莫內花了數十年時間打造這個兩英畝的天堂,創造了著名的睡蓮池塘,上面橫跨一座日本橋,周圍環繞著垂柳、紫藤和竹子。他的花園,諾曼第圍場(Clos Normand),以刻意的「無序」爆發——鳶尾花、罌粟、雏菊和蜀葵混雜在一起,莫內稱之為他「最美麗的傑作」。
巴加特爾公園位於巴黎布洛涅森林,擁有歐洲最重要的玫瑰園之一,有超過10000株玫瑰,代表1200個品種。建立於18世紀,自1907年以來一直舉辦著名的國際新玫瑰競賽,來自世界各地的育種家在此展示他們的最新創作以供評估。
法國美術中的花卉
印象派和後印象派
沒有任何藝術運動比法國印象派以更具革命性的視角捕捉花卉。克勞德·莫內對睡蓮的癡迷產生了大約250幅吉維尼池塘的畫作,最終形成現在陳列在巴黎橘園美術館的紀念性「睡蓮」系列畫板。這些巨大的畫布,有些延伸超過40英尺,讓觀眾沉浸在閃爍的倒影和漂浮的花朵中,消解了水、光和空氣之間的界限。
皮埃爾-奧古斯特·雷諾瓦以同樣感性的筆觸描繪花朵,就像他描繪人物一樣,創造出似乎充滿生命力的花束。特別是他的玫瑰,散發著內在的光澤,花瓣以鬆散、自信的筆觸呈現,捕捉了它們的精緻和豐盛。雷諾瓦曾宣稱:「當我畫花時,我只是讓我的大腦休息。」
文森特·梵谷雖然是荷蘭人,但在法國南部創作了他最重要的一些花卉作品。除了他著名的向日葵,他在阿爾勒和聖雷米繪製的鳶尾花和杏花捕捉了普羅旺斯的強烈光線和色彩。他在描繪花卉時帶來的旋轉能量反映了他的心理狀態和他對色彩理論的革命性方法。
早期傳統
在印象派之前,法國靜物畫已經確立了花卉作為有價值主題的地位。讓-巴蒂斯特·蒙諾耶(1636-1699)成為路易十四的官方花卉畫家,為皇家住所創作裝飾板。他的插花結合了植物學準確性和戲劇性的豐富,展現異國鬱金香、玫瑰、牡丹和康乃馨的不可能豐盛——在自然界永遠不可能同時開花的花朵,排列在旨在展示財富和精緻的藝術構圖中。
18世紀見證了像讓-巴蒂斯特-西梅翁·夏爾丹和弗朗索瓦·布歇這樣的藝術家將花卉融入洛可可繪畫中,慶祝休閒和愉悅。19世紀的亨利·方丹-拉圖爾以其精確呈現的玫瑰和牡丹插花而聞名,架起了學術現實主義和新興現代感性之間的橋樑。
當代花卉藝術
法國繼續培育植物藝術家。國王羊皮紙(velins du Roi)的傳統——精確記錄皇家收藏植物的水彩畫——在巴黎國家自然歷史博物館延續,當代藝術家在那裡維護這種數百年曆史的科學插圖作為高級藝術的實踐。
花的語言:Le Langage des Fleurs
維多利亞時代的英國經常因精心製作的「花語」而受到讚譽,但法國在同一時期發展了自己精緻的花卉象徵主義。由夏洛特·德拉圖爾1819年的著作《花的語言》普及,這個系統允許戀人和朋友通過精心挑選的花束傳達複雜的信息。
這種象徵主義仍然植根於法國文化中:
- 玫瑰訴說愛情,顏色傳達特定含義:紅色代表熱烈的愛,白色代表純潔和尊重,黃色代表友誼(儘管傳統上也代表嫉妒),粉紅色代表感激和優雅
- 百合(lis)象徵法國皇室本身——鳶尾花徽章(fleur-de-lis)數百年來一直是皇家徽章
- 紫羅蘭代表謙遜和忠誠;拿破崙採用它們作為他的象徵,約瑟芬也喜愛它們
- 薰衣草象徵奉獻和普羅旺斯本身
- 罌粟代表睡眠、和平和紀念——特別是對第一次世界大戰士兵
- 含羞草表示秘密的愛和敏感
- 鈴蘭(muguet)帶來好運,特別是在五月節贈送時
即使在今天,贈送某些花卉也帶有意義。例如,菊花幾乎專門保留給墓地和諸聖日(11月1日),使它們不適合晚宴或浪漫姿態。贈送偶數的花被認為是不吉利的,除了一打(12、24),而13朵花被認為特別吉利。
法國香水:捕捉瓶中花香
格拉斯:香水之都
普羅旺斯的小鎮格拉斯在18世紀成為世界香水之都,花朵仍然是這個行業的核心。格拉斯周圍的微氣候和土壤條件被證明非常適合種植芳香花卉,特別是茉莉花、玫瑰、晚香玉和橙花。到19世紀,格拉斯向全世界的香水師供應原材料。
傳統的格拉斯香水製造使用「脂吸法」(enfleurage)——將新鮮花瓣鋪在吸收其油的脂肪片上——來捕捉像茉莉花這樣精緻花朵的精華,這些花朵在採摘後繼續產生香味。工人們會在黎明時分,太陽減弱其香味之前採摘茉莉花,需要數千朵花才能得到少量原精。儘管現代萃取方法已經在很大程度上取代了脂吸法,但一些工匠香水師仍保持這些傳統技術。
標誌性的法國香水建立了他們在花卉組合上的聲譽。香奈兒五號,創建於1921年,通過將天然花卉——來自格拉斯的茉莉花和玫瑰——與合成醛類配對,徹底改革了香水製造,創造了一種不像任何單一花朵但卻代表女性氣質理念的抽象花香。迪奧的迷你迪奧(1947)以綠色西普調開啟,綻放成茉莉花、玫瑰和水仙的花心。嬌蘭的一千零一夜(Shalimar)雖然具有東方特色,但以突出的鳶尾花音符奠定其華麗。
當代花卉香水
現代法國香水師繼續用花卉創新。弗朗西斯·庫爾吉安使用頂空技術捕捉活花的氣味,創造超逼真的玫瑰香味。塞爾日·盧滕斯建構巴洛克式花卉組合,感覺像在午夜穿過過度盛開的花園。弗雷德里克·馬勒的香水版本將香水師展示為藝術家,提供如《一位女士的肖像》等作品,以意想不到的背景呈現玫瑰——與廣藿香和香料搭配,而不是傳統伴奏。
格拉斯每年八月舉行的茉莉花節以鮮花裝飾的花車、香水工作坊和最佳裝飾陽台競賽慶祝這一傳統。遊客可以參觀像弗拉戈納爾、莫利納德和加利馬德這樣的歷史香水廠,學習傳統技術並創造個人香水。
法國文學和詩歌中的花卉
法國文學充滿了花卉意象和象徵主義。夏爾·波德萊爾的《惡之華》(Les Fleurs du mal)隱喻地使用花朵來探索在腐朽和痛苦中發現的美。馬塞爾·普魯斯特的瑪德琳可能是文學中最著名的味覺記憶,但他在《追憶似水年華》中關於山楂花的大量段落捕捉了特定花卉如何觸發深刻的記憶和情感。
科萊特,法國20世紀最偉大的作家之一,她的小說充滿了從她勃艮第童年獲得的植物學知識。她對花卉的描述——特別是玫瑰——結合了感官欣賞和精確觀察。在《破曉》中,她以討論老朋友的親密感寫她的花園。
即使是當代法國文學也保持這一傳統。帕特里克·聚斯金德的《香水》(雖然是德國作家所著)捕捉了18世紀法國香水創造的黑暗癡迷,花卉既美麗又危險。安妮·埃爾諾將季節性花卉融入她的自傳小說作品,使用它們作為將記憶扎根於物理現實的時間標記。
花市和花店
歷史花市
巴黎的花市提供了了解日常法國花卉文化的窗口。西岱島花市(Marché aux Fleurs)自1808年以來一直運營,2014年更名為伊麗莎白女王二世花市(Marché aux Fleurs Reine Elizabeth II)。每天開放,週日變成鳥市。供應商在鋅桶中展示季節性花卉:春季的鬱金香和牡丹,夏季的玫瑰和大麗花,秋季的菊花。市場建築本身,由維克多·巴爾塔設計,代表了19世紀的鐵和玻璃建築。
尼斯的薩萊亞廣場(Cours Saleya)花市週二至週日上午營業,在老城區主廣場上散發色彩。在這裡,供應商除了盆栽植物、香草和當地產品外,還出售切花。普羅旺斯的氣候意味著薰衣草、玫瑰和康乃馨佔顯著地位,還有橙花枝等地區特產。
法式花卉設計
法國花店(fleuristes)以獨特的美學方法對待他們的工藝。與某些文化中流行的緊密圓形插花不同,法式設計通常更喜歡較鬆散、更自然的花束,展示每朵花的個體美。插花可能包括:
- 不對稱分組中的奇數花朵
- 慷慨的綠葉和開花樹枝
- 盡可能使用季節性、本地種植的花卉
- 「剛從花園採集」的美學,即使在正式插花中
- 注意質地,各種花瓣類型和葉子創造複雜性
法式手綁花束(bouquets ronds)呈螺旋狀並用酒椰繩或絲帶綁紮,設計為可直接放入花瓶而無需重新排列。這種技術創造了自然的運動,並允許莖找到自己的位置。
著名的巴黎花店如Debeaulieu、Lachaume(自1845年以來為法國宮廷供貨)和當代藝術家如克里斯蒂安·托爾圖將花藝提升為高級藝術。托爾圖開創了在高檔插花中使用蔬菜、樹枝和意想不到的材料,打破傳統正式感,同時保持精緻優雅。
地區花卉傳統
普羅旺斯和薰衣草田
普羅旺斯的薰衣草田已成為法國花卉文化的標誌性代表。從六月中旬到八月,瓦倫索高原和索爾特地區變成起伏的紫色地毯,吸引攝影師和香水師。塞南克修道院,一座12世紀的西多會修道院,周圍環繞著薰衣草田,創造了法國最多被拍攝的場景之一。
薰衣草種植在普羅旺斯可以追溯到幾個世紀前,傳統上用於醫藥、紡織品保存和香水製造。該地區生產真薰衣草(lavande fine,香水製造的珍品)和雜交薰衣草(lavandin,用於肥皂和家居產品)。整個地區的年度薰衣草節以市場、傳統蒸餾示範以及薰衣草主題食品和工藝品慶祝收穫。
里昂的玫瑰園
里昂,法國第三大城市,在金頭公園(Parc de la Tête d’Or)擁有歐洲最重要的玫瑰收藏之一。國際玫瑰園包含超過30000株玫瑰,代表350個品種,包括著名法國育種家如約瑟夫·佩爾內-杜歇的作品,他通過將黃色和橙色色調引入現代玫瑰而徹底改革了玫瑰育種。
附近的聖普里斯特鎮舉辦主要的玫瑰園和國際競賽,而整個羅納地區的玫瑰種植者繼續開發新品種。像’皮埃爾·德龍薩'(Pierre de Ronsard,也稱為’伊甸玫瑰’)、’阿爾弗雷德·卡里埃夫人’和’馬爾梅松的回憶’這樣的法國玫瑰仍然是世界各地花園的最愛。
布列塔尼和繡球花
布列塔尼溫和潮濕的氣候對繡球花(hortensias)來說是理想的,這些花在18世紀從亞洲傳入,並在酸性沿海土壤中茁壯成長。該地區如此完全地接受了這些植物,以至於藍色和粉紅色的繡球花現在定義了布列塔尼的花園和路邊。布雷斯特和羅斯科夫之間的沿海城鎮擁有壯觀的繡球花園,一些標本長成巨大的樹籬。
阿爾卑斯山花卉
法國阿爾卑斯山支持獨特的高山植物群,啟發了植物插圖和研究。雪絨花、龍膽、高山玫瑰和無數特有物種在短暫的夏季在高山草甸盛開。成立於1899年的勞塔雷高山花園(Jardin Alpin du Lautaret)保護和研究來自世界各地的高山植物,在自然環境中展示它們,幫助遊客了解這些特殊的生態系統。
花卉節日和慶祝活動
五月節和鈴蘭
5月1日(鈴蘭節,La Fête du Muguet)將勞動節與迷人的花卉傳統結合在一起。整個法國的街角都在出售鈴蘭(muguet),任何人都可以在這一天無需許可證出售它。據說這一傳統可以追溯到1561年,當時查理九世國王收到鈴蘭作為好運禮物,並開始在每年5月1日向宮廷女士們贈送。今天,朋友和家人為好運交換小束鈴蘭,這些小白鈴鐺象徵著春天的歸來。
尼斯嘉年華和鮮花大戰
尼斯嘉年華是世界主要嘉年華慶祝活動之一,包括著名的鮮花大戰(Bataille de Fleurs)。覆蓋著數千朵鮮花的精緻花車沿著英格蘭人散步大道遊行,模特向人群投擲鮮花——主要是含羞草、非洲菊和其他鮮花。這一傳統可以追溯到1876年,每年需要數十萬朵花。
地區花卉節
在整個法國,社區慶祝當地花卉:
- 博爾梅萊米莫薩(Bormes-les-Mimosas,瓦爾省)每年二月舉辦含羞草節,當時這些金色花朵覆蓋山坡
- 熱爾貝魯瓦(Gerberoy,瓦茲省)每年六月慶祝玫瑰;這個中世紀村莊在其街道上種植玫瑰
- 圖雷特-絮爾-盧普(Tourrettes-sur-Loup,濱海阿爾卑斯省)每年三月舉辦紫羅蘭節,紀念曾經形成主要當地產業的花朵
- 卡約-絮爾-梅爾(Cayeux-sur-Mer,索姆省)每年九月組織大麗花節,在沿海花園展示數千個品種
法國烹飪中的花卉
法國烹飪將花卉作為裝飾和配料。結晶紫羅蘭點綴蛋糕和甜點,特別是在圖盧茲,這種美味自1900年代初以來一直在生產。玫瑰花瓣為果醬、糖漿和經典的類似土耳其軟糖的甜點「玫瑰軟糖」(loukoum à la rose)調味。橙花水(eau de fleur d’oranger)為受北非影響的糕點如「羚羊角」(corne de gazelle)增添香氣,並出現在法國南部的傳統食譜中。
接骨木花(fleurs de sureau)被製成清爽的果汁和油炸餅。櫛瓜花被塞滿奶酪或海鮮並輕輕油炸。旱金蓮為沙拉添加胡椒味。薰衣草出現在蜂蜜、冰淇淋和「普羅旺斯香草」混合物中,儘管使用時要節制以避免肥皂味。
近幾十年來,高級烹飪已經接受了可食用花卉,像阿蘭·帕薩德這樣的廚師將他自己花園的花卉融入阿爾帕熱餐廳(L’Arpège)的菜餚中。花卉提供視覺美感、意想不到的風味,以及與風土和季節的聯繫。
參觀法國的花卉遺產
對於尋求法國花卉文化的旅行者,考慮時間和地點:
春季(4月至5月)帶來鬱金香、紫藤和開花果樹。參觀重新開放的吉維尼,遊覽盧瓦爾河谷城堡花園,或探索綻放的巴黎公園。
夏季(6月至8月)提供普羅旺斯薰衣草旺季,里昂和巴加特爾的玫瑰,以及凡爾賽宮的全盛輝煌。各地的花園都達到最大豐盛。
秋季(9月至10月)展示大麗花、菊花和晚季玫瑰。格拉斯舉辦茉莉花節,花園準備壯觀的秋季展示。
冬季(11月至3月)使大多數花園安靜下來,但尼斯溫和的氣候使花卉繼續綻放。從一月到三月,含羞草在蔚藍海岸開花。冬季是參觀博物館研究花卉繪畫而無人群的理想時間。
法國與花卉的關係涵蓋藝術、工藝、科學、商業和日常生活,創造了一種文化,在這種文化中,花卉同時被欣賞為美學對象、歷史象徵、經濟資源和簡單的愉悅。從展示皇權的宏偉正規花園到莫內癡迷繪製的野生罌粟,從定義優雅的香水到街角市場出售的謙遜花束,花卉以深刻和日常的方式編織進法國體驗。理解這種花卉文化提供了對法國價值觀的洞察:認真追求美,在允許創新的同時維護傳統,以及相信日常生活值得裝飾和快樂。
